Teatro de Hemoficción surge en el año 2000 con la puesta en escena de la obra “Déjame que te mate para ver si te extraño”, de Juan Trigos en la Ciudad de México. Surge, por un lado de reconocer nuestra fragilidad humana ante el poder del fenómeno teatral y por el otro de la necesidad de dar continuidad a esta nueva visión del teatro buscando adentrarnos cada vez más en ese mundo mágico para seguirnos descubriendo.
Buscamos desempolvar, quitar velos, deshacer formas y profundizar en el drama familiar. Desentrañar allí en donde “todo está bien”. Quebrantarlo todo por necesidad de descubrir. La familia, la religión, la moral, la patria, el gobierno, la nación, la escuela, la academia, la institución, la educación, el snobismo cultural… el control, el afecto, el amor… la pareja, los padres, los hijos, los hermanos, los amigos.
La intención de trabajar la obra de Juan Trigos obedece a su enorme riqueza, a su magistral forma de acercarnos a nuestra esencia y a que en pocas palabras, crea una poderosa nueva dramaturgia que nos religa con el arte del teatro como mágico transformador de conciencias y nos conduce a asumir esa responsabilidad.
Nuestras puestas en escena son tragicomedias urbanas, mexicanas por excelencia, llenas de sentido del humor, de pasión y de dolor. México sin concesiones corruptas ni pretensiones. Convencidos del valor de exponernos tal como somos y en contra de aquellas posturas tan frecuentes que celebran el juego de apariencias y que suelen cobijar nuestras miserias: -“Como si al reconocernos quedáramos debilitados ante los ojos del mundo.” Como si negar la realidad bastara para resolverla -“Ojos que no ven, corazón que no siente.”
Luego de trabajar ininterrumpidamente en México durante cinco años, y ya contando con algunas experiencias en Europa gracias a nuestra incursión en la ópera de Hemoficción, elegí España, y de España, Barcelona, Catalunya para dar continuidad al proyecto y extender la semilla de conciencia de esta poderosa corriente de vanguardia. Iniciamos aquí en Barcelona con “Contra-Sujeto” y el estreno mundial de “Diana, cazadora de cabezas”. Ambas actuadas por Guillermo Jair y Bertha Vega respectivamente, actores mexicanos que viajaron hasta aquí en la apuesta por la vanguardia (y persisten ahora desde México y América del Sur). Yo retorné de la gira con la ópera “Mis dos cabezas piensan peor que una” en otoño del 2005 a dar continuidad al trabajo y a reiniciar la creación de la compañía de repertorio aquí en Barcelona convocando actores de todas las latitudes, convencido de que el arte no tiene fronteras y percute culturalmente en el mundo entero. Desde entonces se ha formado lo que ahora es Repertorio Teatro de Hemoficción . Hay Teatro de Hemoficción en México, Argentina y aquí en Barcelona ya sumamos media docena de puestas en escena de Teatro con un equipo de actores noveles, inquietos, talentosos y deseosos de desarrollarse en esta vanguardia artística. Originarios de países tan diversos como ofrece esta cosmopolita ciudad de Barcelona. Ecuador, Colombia, Bolivia, Argentina, Uruguay, México, Marruecos, Catalunya, España, Italia son los paises que hasta ahora forman parte de este fenómeno cultural de Hemoficción.
Con la ópera de Hemoficción viajaremos ahora nuevamente a reestrenar la última versión de DeCachetitoRaspado (2007) de Juan Trigos R. en version de Cámara, para ser presentada en Festival Spazzio Musica en Cagliari, Cerdenya. Atraídos por su complejidad y el reto de trabajar con sustancia dramática y no como suele suceder en la ópera, usando los libretos como mero pretexto para el lucimiento vocal y musical. Esta visión de ópera tiene un equilibrio formal entre lo teatral y lo musical, ambos al mismo nivel de importancia. Se exige del director musical y de escena, de los cantantes, de los actores, de los músicos y especialmente de los escuchas que modifiquen el concepto convencional de ver y oír la ópera (poco teatro y mucha música), para atreverse a entrar al mundo descarnado e irreverente de la Hemoficción.
Cabe mencionar que para este proyecto hemos contado con el apoyo de diversas instituciones en México y el mundo entre las que destacan: Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto Nacional de Bellas Artes, Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, Sociedad General de Escritores Mexicanos, Music Biennale Zagreb/ Internacional Festival of Contemporary Music, 00Phonos/Rusia, Festival Internacional Cervantino, Festival Spazzio Música, Cerdenya, Italia. Consulado Ecuatoriano. Rai Art Teatre de la bona sort, Generalitat de Catalunya, Centro Civico de Poble Sec El Sortidor, La Serilla, Teatre Antic Riereta, Café Teatre Llantiol, Teatre Foment Hortenc.
La dirección escénica está a cargó de Lorenzo Mijares (cuerpo), pionero de la Hemoficción en los escenarios tanto en el teatro como en la ópera, actor, promotor y director de escena especializado en esta corriente de vanguardia. La dramaturgia es de Juan Trigos (palabra), genio poeta dramático creador de la Hemoficción. Las escenografías y vestuarios son diseñados por Luciano Trigos (ojo), gran artista plastico Hemofictivo. Y las óperas son de Juan Trigos R. (oídos) también creador de los sonidos de Hemoficción, ópera y musica, genio compositor y director de orquesta. La dirección general de Repertorio Teatro de Hemoficción corre a cargo del maestro Amaruk Caizapanta (alas), profesional de las artes marciales, actor, director, productor de teatro, cine y t.v. especializado en la producción y promoción internacianal de espectáculos escénicos.
Lorenzo Mijares
Director Artístico
Todo cuadra de manera misteriosa, todo. Mi historia, esos seres que pasaron y han pasado por mi vida. Esas precisas cosas que ocurrieron, los hechos. Todo es y ha sido por algo misterioso, profundo e inexplicable; ese lugar, ese tiempo, ese país, ese barrio, ese entorno, esos padres, esas escuelas, esos amigos, esos vecinos, ese vacío, esa penumbra, esa soledad, esa tristeza...ese dolor, esa fascinación, esa infancia ese mundo y no otro, esos hijos, todo es y ha sido y estado ahí por algo. Todo ello me hace ser hoy, ahora, el que soy, animal teatral de Hemoficción. Yo afirmo que soy Hemoficción desde antes de nacer, desde que fuí concebido, desde ese mismo instante.
Afirmo y declaro aqui que no es como me dijeron, no. De ninguna manera, no. Es al revés. Dejarlo todo, y apostar ciego, con todo lo que soy, sí, con todas mis inseguridades y flaquezas, pero también con toda mi potencia y con toda la fuerza que me ha dado el teatro desde la Hemoficción y que me hace invencible porque cumplo la voluntad de Dios y no la mía y si hago lo que Dios quiere para mí, misión, entonces, nada me detiene, nada, es así de simple. Y ese poder lo adquiero si y solo si, renuncio a todo desde dentro con toda mi capacidad de aceptación y honestidad. Cualquier clase de reserva sale a relucir, de hecho estoy seguro que al tiempo detectaré las mismisimas resistencias que ahora obnubilan y limitan mi acción. Bendito sea Juan Trigos. He vuelto a mi gracias a él. Soy Lorenzo, soy yo, retorno a esa fé, fuerza, sensibilidad y candor de mi niñez temprana. Vuelvo a reencontrarme con mis anhelos y confirmo que estoy aqui por algo serio, misterioso, profundo, mágico e importante. Hoy me acepto. Acepto el regalo y tomo la responsabilidad de diseminar la Hemoficción por el mundo.
Debo confesar que el primer resistente a la Hemoficción fuí y he sido yo, me avergonzaba de solo pronunciar la palabra durante años, además me dolía, me incomodaba, me irritaba, me violentaba, me molestaba enormemente, me ha dolidio hasta lo más profundo. Adorar a un vivo es dificil para mi. He querido salir corriendo casi siempre pero no lo he hecho, algo me lo impide. Me he pasado más de siete años montando obras y boicoteandolas al mismo tiempo. Me estremece verlo pero así ha sido, para reír y llorar. Dentro de las burbujas emocionales no veo nada, solo gozo emociones torcidas, inquietud y guerra interna. Ha sido después, al tiempo que he podido enfriar las emociones, ver objetivamente, aceptar los fallos, corregir mis actitudes y mejorar mis montajes.
En mi caso, la libertad tiene que ver con la aceptación, las desinhibiciones. Tiene que ver con sacar del armario todo. Abrir hasta los más recónditos y pequeños cajones. Tiene que ver con no guardar secretos. La libertad tiene una estrecha relación con la responsabilidad, la total seriedad y el compromiso. Tiene que ver con la honestidad y con la aceptación y con la continuidad. Yo tengo la necesidad de exponerme y no de exhibirme...al exhibirme, me debilito, puteo, reconozco que me seduce la putería, por corrupto, por tomar el camino facil, por complaciente, sin embargo si sólo me expongo, si consigo sólo exponerme a través de lo que hago, HEMOFICCIÓN, de mi ser director con mis puestas en escena, de mi ser actor, intentando ponerme al servicio de mi personaje, al ser promotor siendo solo un emisario del arte de Hemoficción, rejuvenezco, vivo, me lleno de luz, de la fuerza, de la energía y el poder de la verdad, del poder del amor. La libertad tiene que ver con la acción y no con decir.
La libertad la voy conquistando con renuncias, rigor, disciplina, compromiso y determinación pero sobre todo fé ciega acompañada de acciones concretas y congruentes. Dejarlo todo por lo que creo y anhelo.
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Hablo a los artistas, a los responsables de los Teatros, a los funcionarios de la cultura, a los periodistas, a los criticos, a las revistas especializadas, a los festivales internacionales, a los canales de t.v., a las radiodifusoras, en fin, a todas las instituciones y personas ocupadas de hacer y difundir la cultura.
Manifiesto y comparto que: Yo me he convertido en artista, siendolo, haciendo y haciendo y haciendo. Atreviendome, haciendo oidos sordos a los demás, escuchando a la obra, atendiendo a la ficción dramática, escuchando a mi intuición y no a otros, equivocandome, corrigiendo, atreviendome sin reservas y exponiendo mis carencias, mis flaquezas, mi ego y mis debilidades. En mi vida dentro de la Hemoficción he aprendido que es así, haciendo incansablemente y siempre expuesto, como he podido doblegar el ego y servir al arte.
Y por todo lo anterior afirmo que:
La producción ha de ser la que hay,
el espacio el que es,
las luces, cuando hay,
el sonido y los efectos, prescindibles...
entonces...
si hay honestidad
si hay ficción dramática
PUEDE HABER TEATRO!
No envolver a los actores en mi camino de renuncias y temple, no. Ese es mì camino y ni debo flagelar a los demás con mi seriedad, ni con mi compromiso, mis convicciones son mías y es mi responsabilidad. Sé que lo hago para flagelar, para torturar y para divertirme y de paso me coloco arriba, me entretengo y no me siento solo pero no es correcto, es corrupción. No.
No discutir, no entrar en controversias. No estoy aqui para convencer a nadie de nada. Estoy aqui para compartir una revelación, mi visión y mi iluminación. Estoy para servir y ser útil a la humanidad a través de la Hemoficción y en la escena, sobre los escenarios. Yo he de dirigir actores, dirigirlos, no convencerlos ni explicarles. Solo dirigir en la acción pura.
Crecer en productividad, en eficiencia y capacidad creativa, no reservarme nada, darlo todo siempre; en mis montajes, en los ensayos y en las funciones, siempre. Ahi es donde fluye la luz, dandolo todo sin reservas mezquinas. Crecer en la ruta incorruptible del arte de Hemoficción, poderosa, bendita, verdadera.
No pretendo encontrar el significado de la palabra Hemoficción me basta expresar y compartir el impacto que esta tiene y ha tenido en mi. Por medio de mi intuición entro a un juego de la imaginación sin censura, me regala libertad, me conduce a verme a mi mismo, me exige congruencia, me acorrala y me obliga a aceptarme sin piedad y con toda generosidad. De ahí me nutro, ahí me descubro, me reconozco, me reencuentro, me expongo, me acepto, me religo, de ahí soy, acto de fé.
No busco escandalizar, ni agradar ni complacer ni mucho menos convencer de nada a nadie. Lo que deseo es compartir jubilosamente esta misteriosa, mágica, fascinante y devastadora luz de conciencia que es y ha sido para mi la Hemoficción.
En palabras del creador de esta corriente, Juan Trigos: el teatro de Hemoficción busca identidad mediante la imbricación de drama y comedia: lo que mueve a risa es llanto ahíto de júbilo para los protagonistas y viceversa, cuando los actores ríen el público se vuelca en lágrimas cargadas de deseos festivos. La Hemoficción busca hacer arte que augure la individuación, proceso que se alarga durante infinidad de momentos sujetos como mariposas por el alfiler que punza y provoca la depuración del alma. Camino que conduce a un lugar interno y definido, mi sitio, territorio perfecto donde crece la flor de oro. El propio espacio del creador y del espectador, tan extraño como el ser mismo.
La Hemoficción apunta hacia la salida del manicomio cotidiano. Riendo a carcajadas permito que caigan las hojas secas de los moldes aprendidos. Llorando con verdadera amargura aceito la maquinaria espiritual. Esta corriente desborda el rango de lo convencional para adentrarse en situaciones extremas. Rebusca en el pasado la conciencia que impone en el presente impunidad y otros vicios. Ataca el borreguismo criminal. Contradice los valores obligados por una inquisición interna. El camino hacia la lucidez inalcanzable da sentido al drama de Hemoficción, que busca la conciencia pero siempre se topa con la inconciencia.
Afirmo que la Hemoficción es un regalo de México para el mundo que pasa por este mágico país y elige establecerse aqui en España como un merecido tributo. Llegó aqui para quedarse.
Lo que aqui manifiesto va mas alla de la comprensión pero debo decirlo con todas sus letras porque es así. Mis afirmaciones no son producto de la especulación ni de teorias ajenas sino de mi propia experiencia como artista. Yo llegue aqui en noviembre del año dos mil cuatro con el propósito de difundir la Hemoficción en este pais. Es solo el principio pero ahora comienzo a consolidar el proyecto creciendo dia con dia. Llevandolo a todos los lugares y foros que hasta hoy nos han abierto sus puertas sin reservas ni esclusas burocráticas.
Comienza ya a repercutir la Hemoficcion en España:
"Contra-Sujeto" (presentada ya en Madrid, 2004 y en Barcelona desde 2005)
"Diana, cazadora de cabezas" (2005)
"El HombreReloj" (2007)
"Mamá es loca o está poseída" (2007)
Aqui en Barcelona se monto la ópera:
"Mis dos cabezas piensan peor que una".
(estrenada en Zagreb y de gira por Palacio de Bellas Artes y Teatro Juárez en México, Festival Cervantino 2005).
"Dejame que te mate para ver si te extraño" Por venir para ser estrenada en Barcelona el 14 de septiembre 2007.
"Diana,cazadora de cabezas" Por reestrenar en otoño 2007.
Sé lo dificil que resulta abrirse a la verdadera vanguardia y no me sorprende, en el arte siempre ha sido asi y ésta no es la excepción. Está uno ante lo asbsoluto, ante lo ilegible, lo núnca antes visto.
Escribo esto porque hacerlo me compromete. No estoy aqui para competir ni mucho menos para imponer nada. El arte se coloca solo, la Hemoficción ha tomado su lugar y sitio en la realidad, yo soy solo el participe de un regalo divino, emisario de un concilio espiritual con mi madre patria España. Nada menos.
Antes de concluír me atreveré a decir algunas cosas más para poder acercarle aún más a este fenómeno. Lo expreso con mi mayor claridad.
Lo digo honestamente y por encima de cualquier petulancia. La "Hemoficcion" es un legado cultural para la humanidad que ahora pasa por aqui como un tributo y regalo de México para España y el mundo. Ha llegado aqui para quedarse.
Lo afirmo y tengo el derecho de hacerlo dado que yo no soy el creador de esta poderosa corriente artistica de vanguardia. El creador es Juan Trigos. Yo me he ligado a la Hemoficción y le pertenezco ahora a solo ocho años de dedicarle mi vida.
Hace muchos siglos que se ha dejado de lado la verdadera importancia, el poder místico, el poder alquimico y la mágia del fenómeno teatral, (hablo de lo que supieron los griegos, los aztecas con sus danzas y rituales, mis antepasados indigenas, los mayas, los raramuris, los huicholes, los mazatecos, por solo nombrar algunos...) Por cierto, cabe mencionar que no sólo se supo, esto de lo que hablo, aquí en España sino que además, se hizo uso del poder del fenómeno teatral con los autos sacramentales como parte del proceso de evangelización que emprendió España en toda América del sur y naturalmente también en México con obras de, entre otros, el genial Calderón de la Barca.
Hace 75 años Antonin Artaud, el más brillante e iluminado filosofo del teatro que ha habido supo y declaró, que la llama de la luz del arte sublime que es el teatro era extinta en Europa desde hacía siglos y fué claro al decirlo e ir en su busca curiosamente a México.
Esto no es casual. No existen las casualidades y la mágia de la vida sorprende y nos deja sin palabras. La Hemoficcion viene de ahi, de esa raiz indigena, ancestral, nativa, ligada con los dioses mexicanos, con las danzas rituales y claro esta, también ligada entrañable, amorosa, terrible y dolorosamente con los más de trescientos años de colisión cultural con España.
Esa luz que es el arte puro, siglos atras extinta en Europa Artaud la supo en México y si bien él no vivio para descubrirla, la vió venir y lo dijo sin importarle el juicio vacuo de su época, como todo verdadero visionario y animal teatral ligado al dolor profundo de la humanidad.
Hablo y asumo la seriedad de mi declaracion. Es la Hemoficción la luz de conciencia de que habló Antonin Artaud. La historia no me dejará mentir, estoy cierto de que la verdad se defiende sola por encima de cualquier juicio.
Con la tranquilidad y seguridad que me confiere la experiencia viva y mimetica del teatro de Hemoficción manifiesto todo esto y deseo con toda mi alma que acepte usted este bendito regalo que, en todo caso, ya está aqui.
Quedo a su disposición para cualquier comentario al respecto de este escrito.
Lorenzo Mijares
TEXTOS DE: http://www.teatrodehemoficcion.com
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